Гледао сам сваки филм о Софији Кополи - ево како се рангирају
Када су филмови у питању, лако ми је угодити. Дајте ми занимљиву причу и одличан звучни запис, и већину времена ћу јој дати пет звездица. Никако нисам филмски критичар. Узимајући то у обзир, трудим се да останем на врху онога што називам филмовима са великим М. Они који су више уметнички, који се издвајају у сезони или било који филм који би могао да подстакне правог филмског филма да каже: Шта?! нисте видели уметните овде нејасан наслов ?!
На страну филмске шале, мислим да је вредно признати да није сваки филм направљен имајући на уму мејнстрим. Свиђа ми се када се филм више фокусира на развој ликова него на сваку тачку радње, или ме натера да дубље размислим о томе шта покушава да каже. За мене, нико ту идеју не илуструје боље од Софије Кополе. Можда је једна од најпознатијих жене редитељи и ултимативна непо баби, али њен стил снимања филмова је много суптилнији. Свиђа ми се начин на који она приказује сложене породичне односе и снажне женске ликове (чешће их игра Кирстен Данст). Такође знам да ће њени естетски визуелни елементи и једноставни сценарији погодити скоро сваки пут.
Дакле, који је од филмова Софије Кополе заправо најбољи? Са изузетком божићног специјала Била Мареја, сама је написала и режирала осам дугометражних пројеката. Да бих њен каталог рангирао као моћну моћ писаца и редитеља, преузео сам на себе да их све погледам (или поново погледам). Без даљег одлагања, ево мојих рецензија:
8. Блинг прстен
У теорији је забавно што је овај филм заснован на а Чланак Ванити Фаир-а из 2010. године, али сам после гледања остао у размишљању да није сваком медију потребна адаптација. Блинг прстен је тако болно 2013. и веома се разликује од сваког другог филма Софије Кополе. Изгледа као један велики Инстаграм филтер, а добрих 75 посто времена рада прати тинејџерски ансамбл који проваљује у куће славних и одлази на журке. Само је остарио након неког времена! Једва да смо сазнали нешто о ликовима осим њихове пљачке и клањања. Можда је то и била поента: плитак филм о плитким људима, али једноставно није био довољан да би га вредело гледати.
7. На стенама
Претпоставка да жена ангажује свог оца плејбоја да јој помогне да ухвати мужа у превари чини да овај филм звучи као луда комедија, посебно када је Билл Мурраи у глумачкој постави. Али сцревбалл није стил Софије Кополе. На стенама је много пригушеније, иу смислу хумора и изгледа. Док сумње лика Рашиде Џонс о њеном браку преузимају њен живот, крећемо на занимљиво емоционално путовање. Али у поређењу, динамика оца и ћерке пада у воду. Иако га је крај овог задржао са дна моје листе, на крају ми се није толико допао као остали.
6. Тхе Бегуилед
Овај готички трилер је римејк филма из 1971. и адаптација оригиналне књиге из 60-их. Тхе Бегуилед има скоро све што могу да тражим у филму. Романтичан је, напет, вођен карактерима и има неколико трикова у рукаву. Проблем је што бих волео да има мало више свега. Тек у последњих пола сата ствари заиста постају занимљиве. Нисам сигуран да ли је ово начин на који Софија Копола разликује своју верзију приче од оригиналне адаптације, али бих волео да видим више надоградње. Упркос томе, и даље уживам у филмовима који приповедању причају део животног приступа. Само имајте на уму да спори темпо можда није за свакога.
5. Негде
Морам да будем искрен: мрзео сам првих 15 минута овог филма и био сам спреман да га потпуно отпишем, али до краја сам урадио укупно 180. Софија Копола се ослања на много својих уобичајених трикова и тропа – протагониста славне личности који има све што је икада могао да пожели, али и даље није срећан, и та неконвенционална веза. Али чак и након што сам приметио структуралне сличности са њеним другим филмовима, ипак сам се нашао увучен у свет Негде . Динамика оца и ћерке између ликова Стивена Дорфа и Ел Фанинг била је тако искрена, и свако би требало да погледа ово сам.
4. Богородице самоубице
Заснован на истоименом роману Брета Еастона Еллиса, Богородице самоубице је редитељски деби Софије Кополе. Сазнао сам овај детаљ пред крај мог сата и био сам шокиран. Знајући да је толико заштитних знакова њеног рада присутно од самог почетка њене каријере, још више се чудим њеном изразитом редитељском стилу. Моја једина замерка овом филму је начин на који прича приче сестара Лисабон. Причају га дечаци из њиховог комшилука који су их једва познавали, а не саме девојке. Знам да је ово био намеран избор и да би мој бес био боље усмерен на књигу него на филм. Мислим да никада не бих поново гледао или читао оригинални изворни материјал јер, као што наслов сугерише, то није највеселија прича. Али пошто је филм био добро направљен деби, ипак сам га рангирао више на листи.
3. Изгубљени у преводу
Не долази по мене: ово сам видео пре неколико година, и нисам га разумео. Али сада када сам га поново погледао, видео сам грешку у мом начину. Делови овог филма нису добро остарели, али други делови су безвременски. Волим када комични глумци преузимају драматичне улоге, а Бил Мареј то избаци из парка. Сваки разговор који води са ликом Скарлет Јохансон је тако природан. Оно што ја мислим покреће Изгубљени у преводу је чежња за разумевањем – како буквално, пошто су ликови у страној земљи у којој не говоре језик, тако и емоционално. То нас подсећа да је понекад најбоље љубавне приче су само привремене, нешто што ме прогања у стварном животу, али толико волим да то гледам у филмовима.
2. Марие Антоинетте
Од филмова које нисам гледао пре састављања ове листе, овај ми је био омиљени. Још једном, Софија Копола приказује несхваћену женску протагонисткињу (или историјску личност, у овом случају). Али док гледам Марие Антоинетте , схватио сам да она такође воли да приказује младе жене које гладују за везом и оптерећене очекивањима која – колико год покушавали – не могу увек да достигну. Права Марија Антоанета имала је само 14 година када се удала за будућег краља Француске, и ја сам волео изборе који су донети да подсећају гледаоца на њено доба, од злогласног Цонверсе схот на шаљиви дијалог између Мари и њеног мужа. Овај филм је једнако раскошан као што бисте очекивали - и да, заправо је био снимљен у Версају .
1. Присцилла
Имао сам осећај да ће овај филм заузети прво место због тога колико сам га волео након што сам га гледао у биоскопима...више пута. Да ли смем да кажем да је Џејкоб Елорди био бољи Елвис од Остина Батлера? Постоји сцена на пола пута за коју мислим да хвата централни сукоб овог филма. То је монтажа Елвиса, Присиле и њихових пријатеља како се ролерају, пију милкшејкове и раде све ствари које сада сматрамо стереотипним за 60-е. Елвис је на врхунцу, млад и заљубљен. Уз сањиво осветљење и романтичну музику, и гледаоцима је тешко да се не заљубе у њега. Али та слика савршена је потпуно другачија од онога што се дешавало иза затворених врата. Овај филм говори о томе како љубав није увек довољна, посебно када се изгубите у том процесу. Кунем се, трудио сам се да сваки филм на овој листи буде поштено на врху, али Присцилла и даље то највише заслужује.
